在科学与艺术的交汇处，想象力生根发芽。北大附中石景山学校颗粒艺术工作室的同学们，以超越传统的材料为“像素”，本学年持续探索微观世界的宏大叙事。本年度的创作，集中践行了 “材料再生、生态关怀与人文表达”三大方向，让经典在颗粒中重生，让思想在拼贴中闪光。

本学年的核心创作，是一场与艺术史和文明史的深度对话。同学们以极具巧思的物料，重新诠释经典，连接古今。

在《梵高·玫瑰》中，同学们摒弃了传统颜料，选用永生苔藓作为颗粒单元。那些充满生命韧性的绿意，层层叠叠，复现出油画笔触般的厚重与光泽，让梵高笔下炽热的生命以另一种静谧而永恒的方式绽放。作品荣获教育书画协会学堂杯最佳颗粒艺术奖，创作者在展签中写道：“我们想用不会凋零的‘生命’，向那份永不褪色的艺术热情致敬。”

作品《大卫》，使古典雕塑的庄严被解构，转化为充满节奏与时尚感的波普肖像。这件作品不仅是对废弃材料的华丽再造，更是对艺术权威一次充满趣味的当代阐释，于石膏块拼贴结合波普色彩的视觉冲击，强化画面层次与张力，营造复古新潮交融的独特氛围。每一块石膏都凝聚匠心巧思，以颗粒艺术为经典赋新视觉语言，是古典、现代工艺与波普艺术的融合创新。

《流金岁月》则将克里姆特的金色辉煌推向了极致。数以万计的米珠，依循细腻的色彩渐变，被一一镶嵌。光线流转下，画面不再是平面的，而是流动的、有温度的奢华，实现了装饰性与深刻性的完美统一。每颗珠子都承载着我们的专注与执着，期望通过这种媒介，构建出一个既具视觉冲击力又饱含细腻情感的艺术世界。斩获教育书画协会学堂杯最佳颗粒艺术奖。

最富人文深意的《青春之志》，材料本身即是精神载体。同学们收集并处理了无数书法字迹的碎片，将其拼贴成先生的肖像，背景则隐现着《青春》一文的手书。每一片来自典籍的汉字颗粒，都仿佛一个思想的火种，共同汇聚成先驱者的光辉形象。每一个文字的书写、每一处疏密的布局，饱含着作者对革命先驱的崇敬，承载着青年赓续红色血脉、诠释青春意义的追求。

而《吴山西湖》则展现了对中国传统美学的当代转化。同学们将油画颜料，以点彩的颗粒语言，构筑出吴山连绵、西湖潋滟的朦胧诗意。作品以多幅22×18厘米小油画布拼合而成，将每块画布化作颗粒艺术的独立“色彩单元”，远观时离散颗粒汇集成完整山水意境，近赏则窥见单幅画布的笔触肌理，让东方山水之美以颗粒化的艺术形式呈现。每一笔油彩都凝聚着对江南山水的理解与热爱，试图在画布上构建出兼具写实质感与写意情怀的山水意境。

大型固彩沙画《浮沙青绿》，取自《千里江山图》的局部，以沙粒拼凑的绘画语言重释古代的青绿山水。画面以天然沙粒的细微堆叠与分层，摹写山峦的体势与江河的脉络；通过不同色泽与粒径的沙材相互结合，再现原作中石青石绿的层次变幻与光影流转。沙粒的粗粝质感与整体画面的细腻意境形成鲜明的对比，既保留了传统山水画的意境深远，又赋予其触觉可感的现代质地。这里的每一粒沙粒都在材质与意象的对话中展现出独属于东方古代山水的美学韵味。

此外，工作室在杂志拼贴艺术家系列、立体沙画与固彩沙画等领域也成果丰硕，多个作品在学堂杯颗粒艺术工艺展演中获奖，展现了同学们在颗粒艺术语言上的多元探索与扎实功底，刘思文老师获得优秀指导教师奖。

颗粒之小，世界之大。从让废弃材料获得艺术新生，到以当代视角重释经典，再到将家国情怀凝于方寸，同学们完成的不仅是技术的锤炼，更是一次次深刻的认知与情感航行。他们用双手证明，思想的疆域，可以用最细微的单元无限构建。

期待这些充满哲思与温度的颗粒，能汇聚成更大的光芒，照亮更远的探索之路。

附：作品名称及作者

《青春之志》：高中2023级（揭子墨、王浩宇、杨雨晞、邵嘉楠）、高中2025级（李怡婷、韩佳吟、李卓璇、汪奕杉）

《大卫》：高中2024级（李卓熹、戴致君、纪同贺、党若珊）、高中2025级（李怡婷、韩佳吟、汪奕杉、李卓璇）、高零2025级（宋美慧、孔知音）初中2025级（李雨桐、张晏慈、林玥瑶、周雨彤）

《梵高·玫瑰》：高中2023级（周芷伊、刘婉琪、巩珉琦、缪宇淇、张开妍）

《浮沙青绿》：高中2025级（梅子菡、佟雨萱、侯奕彤、赵巧丫、康涛、屈睿）

《流金岁月》：初中2023级（宋美慧、白静怡、罗艺馨、黄馨）

《吴山西湖》：高中2025级（杨安琪、李泓萱）